{"id":1237,"date":"2017-09-13T16:04:40","date_gmt":"2017-09-13T16:04:40","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/?page_id=1237"},"modified":"2026-03-30T11:11:52","modified_gmt":"2026-03-30T11:11:52","slug":"wochenend-workshops","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/?page_id=1237","title":{"rendered":"Workshops"},"content":{"rendered":"\n

Wochenendworkshops 2026  im Atelier in Otterstedt<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Gruppe 1\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0<\/strong><\/em>31.1. + 1.2.\u00a0<\/strong><\/em>\u00a0\u00a0 18. + 19.4.\u00a0<\/em><\/strong>\u00a0 11. + 12.7.\u00a0\u00a0\u00a0 24. + 25.10.<\/em>\u00a0\u00a0<\/strong> 1 Platz frei im April+ Okt.<\/p>\n\n\n\n

Gruppe 2      7. + 8.2.       30. + 31.5.     <\/em>22. + 23.8.    21. + 22.11. <\/p>\n\n\n\n

Die Wochenend-Workshops sind thematisch frei, es sei denn wir verabreden ein gemeinsames Thema. Jede\/r wird in seinem pers\u00f6nlichen Schwerpunkt und Anliegen begleitet und gef\u00f6rdert. Gemeinsame Werkbetrachtungen und Gespr\u00e4che sowohl einzeln als auch in der Gruppe runden die Arbeit ab. Alle bildnerischen Verfahren sind m\u00f6glich (Malerei, Zeichnung, Drucktechniken, plastische Verfahren, experimentelles Arbeiten). Wesentlich ist, dass der Zeitraum als eine Art Klausur zur Verf\u00fcgung steht, innerhalb dessen die Arbeit entwickelt werden kann.<\/p>\n\n\n\n

Die Workshops finden im Atelier in Ottersberg-Otterstedt statt. Es gibt die M\u00f6glichkeit, im Haus zu \u00fcbernachten.<\/p>\n\n\n\n

Die Teilnehmerzahl ist auf 4 begrenzt.  Weitere Informationen bitte per E-Mail anfordern.<\/p>\n\n\n\n

Thematisch ausgerichtete Workshops sind auch auf Anfrage m\u00f6glich . Sie k\u00f6nnen nach Absprache in meinem Atelier ottersberg-otterstedt oder in Bremen, im Kunst [ ] Raum stattfinden.<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n
\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

\n
\n
\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

ute seifert  ute-seifert@t-online.de<\/a>  \/\/ 0151-1275583 oder 04205-8822<\/strong><\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

________________________________________________________________<\/p>\n\n\n\n

VORHERIGE WORKSHOPS<\/strong><\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Wochenendworkshop<\/strong>    im Kunst [  ] Raum Bremen, R\u00fcckerststrasse   am                    Samstag 2.4. und Sonntag 3.4.2022<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

offenes Atelier f\u00fcr Malerei und Farbe (Acryl, Tempera, verschiedene Kreidetechniken) und  manuellen Druck (Linolschnitt, Monotypie, experimenteller Druck) <\/h3>\n\n\n\n

Der Workshop ist gleicherma\u00dfen f\u00fcr Anf\u00e4nger und Fortgeschrittene geeignet.<\/h3>\n\n\n
\n
\"\"<\/figure><\/div>\n\n\n

ImWorkshop geht es darum, einen eigenen Ansatz zu entwickeln oder diesen zu vertiefen. Es stehen unterschiedliche Maltechniken sowie Malgr\u00fcnde zur Verf\u00fcgung. Es kann gegenst\u00e4ndlich, abstrakt und  auch im Bereich der reinen Farbe gearbeitet werden.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/figure><\/div>\n\n

Der Linoldruck bietet eine Vielfalt an M\u00f6glichkeiten, die sowohl spielerisch-experimentelle als auch handwerklich exakte Aspekte einschlie\u00dft und Druckergebnisse vom Unikat bis zur Serie mit sich bringt. Die Drucke werden im manuellen Verfahren abgezogen. Wir arbeiten auf Mehr-farbdrucke mit mehreren Druckst\u00f6cken hin.                 <\/p>\n

Daneben k\u00f6nnen Monotypien entstehen oder auch experimentell mit  allerlei Alltagsmaterialien (z.B. Federn, Wellpappe…) gedruckt werden.<\/p>\n<\/p>\n

WORKSHOP FARBE <\/strong><\/p>\n

9. – 11.4.2021
<\/strong><\/p>\n

Farbe ist wesentliches Mittel der Malerei. Jeder Farbe sind Eigenschaften, Energien zu eigen, die, wenn wir sie sp\u00fcren k\u00f6nnen, in der Malerei unsere Wahrnehmung und den Einsatz der Mittel vertiefen.<\/p>\n

Schon Goethe sagt: \u201eAm farbigen Abglanz haben wir das Leben\u201c.<\/p>\n

In diesem Seminar wollen wir Qualit\u00e4t und Wirkung der einzelnen Farben kennen lernen, ihnen nachsp\u00fcren und Erfahrung im Umgang damit sammeln, um malerisch zu einer Form zu finden. Es geht darum, die Tiefe und das Spektrum einer Farbe zu erleben, zu erfahren: in der Einzelfarbe mit ihren Facetten und im Zusammenklang der Farben – Einzelfarbe, nachbarliche Farben, Komplement\u00e4rkontraste, Dreikl\u00e4nge. Schwerpunkttechnik ist Aquarell, es kann aber in unterschiedlichen Maltechniken gearbeitet werden (Pastell, Acryl …).<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Begleitend zur praktisch-k\u00fcnstlerischen Arbeit richten wir den Blick auf Beispiele aus der Kunstgeschichte\/Gegenwartskunst, aber auch aus Poesie, Werbung und Alltag wird als Anschauungsmaterial hinzugezogen. Auch stehen Kataloge als Anschauungsmaterial zur Verf\u00fcgung. Dieses Bildmaterial kann auch als Anregung dienen. Es kann frei oder auch mit gew\u00fcnschter Aufgabenstellung gearbeitet werden.<\/p>\n

Die Arbeit wird begleitet durch Einzel- und Gruppengespr\u00e4che sowie gemeinsame Werkbetrachtung\/-analyse.<\/p>\n

Das Seminar ist sowohl f\u00fcr Anf\u00e4nger als auch f\u00fcr Fortgeschrittene gleicherma\u00dfen geeignet, die Begleitung erfolgt individuell, bezogen auf Entwicklung eines eigenen Ansatzes.<\/p>\n

Fortsetzungsarbeit ist in Vorbereitung.<\/p>\n

„Ich dachte, ich probiere das aus und sehe, was passiert. Ich wollte sehen, was die Farbe machen w\u00fcrde, wie die Pinsel funktionieren w\u00fcrden. Das war der erste <\/em>Schritt. Ich spielte nur herum. Ich hatte wirklich nichts, was ich malen wollte; ich <\/em>habe nur herausgefunden, wie die Farbe funktionierte, dicke und d\u00fcnne Farben, die Pinsel, Oberfl\u00e4chen …“ \u2015 Robert Ryman<\/em><\/p>\n<\/p>\n

WORKSHOP PAPIER <\/strong><\/p>\n

21. – 23.5.2021
<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>\"\"<\/a>Papier bildet Tr\u00e4germedium f\u00fcr Texte, Zeichen, Bilder, Farben, f\u00fcr vielerlei bildnerische Verfahren.<\/p>\n

Die Geschichte der Papierkunst ist so alt wie die Geschichte des Papiers selbst. Es wurde erfunden in China, etwa 300 v.Ch.. Aber es ist selbst auch ein Stoff, mit dem gearbeitet werden kann. Die Kunst, das Papier auch als Rohstoff f\u00fcr zu gestaltende k\u00fcnstlerische Objekte zu verwenden, ist sehr alt und besonders im japanischen Kulturraum beheimatet.<\/p>\n

Die Papierkunst ist so vielf\u00e4ltig wie das Papier selbst \u2013 sie kann ein kleines Format ebenso bedienen wie ein gro\u00dfes, sie kann fl\u00e4chig oder skulptural arbeiten, abbildend oder abstrakt, sie kann Objekte in den Raum stellen, sie kann mit Farbe arbeiten oder monochrom bleiben. Die medialen M\u00f6glichkeiten sind vielf\u00e4ltig, das gemeinsam Verbindende an diesem Workshop ist das Ausgangsmaterial Papier.<\/p>\n

„Wenn sie dir liniertes Papier geben, dann schreib quer dazu.“<\/i> <\/em>\u2015 <\/em>Juan Ram\u00f3n Jim\u00e9nez<\/i><\/p>\n<\/p>\n

WORKSHOP DRUCKGRAPHIK <\/strong>\/ Mehrfarb-Linoldruck \/ Monotypie experimentelles Drucken<\/p>\n

11. – 13.6. 2021
<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Zu allen Zeiten fand das Verfahren des Linoldrucks in der bildenden Kunst Anwendung.<\/p>\n

Wir beginnen mit einer spontan angelegten schwarz-wei\u00dfen Tusch-Skizze oder einem zeichnerischen Entwurf. Dies bildet die Grundlage, auf der ein mehrfarbiger Druck aus 2 \u2013 3 (oder mehr) Druckst\u00f6cken erarbeitet werden kann. Die Mehrfarbigkeit kann sich schwarz-grau-wei\u00df Bereich oder im Buntfarbenspektrum bewegen. Dies kann gegenst\u00e4ndlich oder ungegenst\u00e4ndlich sein.<\/p>\n

Der Linoldruck bietet eine Vielfalt an M\u00f6glichkeiten, die sowohl spielerisch-experimentelle als auch handwerklich exakte Aspekte einschlie\u00dft und Druckergebnisse vom Unikat bis zur Serie mit sich bringt. Die Drucke werden im manuellen Verfahren abgezogen.<\/p>\n

… und nebenbei, aber doch im Kontext beziehen wir die Technik der Monotypie mit ein – als \u201eGr\u00fcnde\u201c f\u00fcr die Linoldrucke oder als weiter zu bearbeitende eigene Bildform \u2026 und k\u00f6nnen hier auch im experimentellen Bereich die Bildfindung erweitern.<\/p>\n

Begleitend zur praktisch-k\u00fcnstlerischen Arbeit richten wir den Blick auf Beispiele aus der Kunstgeschichte\/Gegenwartskunst. Auch stehen Kataloge als Anschauungsmaterial zur Verf\u00fcgung. Dieses Bildmaterial kann auch als Anregung dienen. Es kann frei oder auch mit gew\u00fcnschter Aufgabenstellung gearbeitet werden.<\/p>\n

Die Arbeit wird begleitet durch Einzel- und Gruppengespr\u00e4che sowie gemeinsame Werkbetrachtung\/-analyse.<\/p>\n

Das Seminar ist sowohl f\u00fcr Anf\u00e4nger als auch f\u00fcr Fortgeschrittene gleicherma\u00dfen geeignet, die Begleitung erfolgt individuell, bezogen auf Entwicklung eines eigenen Ansatzes.<\/p>\n<\/p>\n

\"\"<\/a> \"\"<\/a><\/strong><\/p>\n<\/p>\n

 <\/strong><\/p>\n

 <\/strong><\/p>\n<\/p>\n

Materiallisten k\u00f6nnen bei mir angefordert werde<\/p>\n<\/p>\n

Einladung zu einem Workshop zwischen den Jahren ….. 28. – 30.12.2020
<\/b><\/p>\n

Wenn die Weihnachtstage vor\u00fcber sind, beginnt eine ZEIT au\u00dferhalb der ZEIT –  zwischen den Jahren. Wir nehmen uns ZEIT, die ZEIT als Thema. ZEIT, die Besinnung erm\u00f6glicht. ZEIT f\u00fcr einen Blick zur\u00fcck und einen Blick voraus. ZEIT f\u00fcr GEGENWART, die mir geh\u00f6rt und die im k\u00fcnstlerischen Arbeiten erm\u00f6glicht, ganz bei sich zu sein.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Wir k\u00f6nnen der Malerei und der Farbe nachsp\u00fcren in Bild-Serien, Collage-Arbeiten, \u00dcberarbeiten oder Einarbeiten von Photographien, sonstigen Mischtechniken, oder dem Anlegen eines Buches. F\u00fcr diese Zeit zwischen den Jahren (und vielleicht sogar dieses danach weiterf\u00fchren?).<\/p>\n

<\/p>\n

Oder man w\u00e4hlt Papier als Arbeitsmaterial – es kann kleines Format sein ebenso wie gro\u00dfes, sie kann fl\u00e4chig oder skulptural werden, abbildend oder abstrakt, man kann Objekte in den Raum stellen, mit Farbe arbeiten oder monochrom bleiben. Die medialen M\u00f6glichkeiten sind vielf\u00e4ltig.<\/p>\n

Es k\u00f6nnen Hochdruck-Drucktechniken gew\u00e4hlt werden (Linoldruck, Monotypie und experimenteller Druck).<\/p>\n

Die Gruppe wird nur 3 – 4 TeilnehmerInnen umfassen. 2  Pl\u00e4tze sind noch frei<\/strong>.<\/p>\n

Wir sprechen vorher ab, wer in welchem Medium arbeiten m\u00f6chte, so dass das Material vorbereitet werden kann, von euch oder auch, nach Absprache, von mir.<\/p>\n

Der Workshop umfasst 3 Tage, wird begleitet von kleinen Textpassagen zu dieser Jahres-Zeit.<\/p>\n

Es kann gemeinsam oder abwechselnd hier gekocht werden. Es gibt die M\u00f6glichkeit hier im Haus zu \u00fcbernachten.<\/p>\n

3 Tage – Mo 28. – Mi 30.12.2020, <\/strong>Beginn Montag  10 Uhr, Ende Mittwoch ca. 18 Uhr.<\/h4>\n

Seminar-Geb\u00fchr 190 \u20ac incl. \u00dcbernachtung zzgl. 10 \u20ac Bettw\u00e4sche\/Handt\u00fccher. Verpflegung ist nicht inbegriffen (Absprache)!<\/h4>\n

Verbindliche Anmeldung bis 1.12.2020<\/strong><\/h4>\n
Der Workshops dauert von Montag 10 Uhr bis Mittwoch 18 Uhr. Die Geb\u00fchr betr\u00e4gt f\u00fcr drei Tage 190,-\u20ac zzgl. Bettw\u00e4sche \/ Handt\u00fccher + Verpflegung Bei Abmeldung 3 Wochen vor dem Wochenende gibt es eine Bearbeitungsgeb\u00fchr in H\u00f6he von 30,- EUR. Erreicht uns die Abmeldung innerhalb von 14 Tagen vor Seminarbeginn, wird eine Ausfallgeb\u00fchr in H\u00f6he von 50% des Kostenanteils f\u00e4llig. Bei weniger als 14 Tagen ist die gesamte Geb\u00fchr zu entrichten. Sollte jemand nicht erscheinen, ohne sich vorher abgemeldet zu haben oder erreicht uns die Abmeldung am Tag des Seminarbeginns, wird ebenfalls der gesamte Kostenanteil f\u00e4llig.<\/h5>\n
\n

 <\/strong><\/p>\n

 <\/strong><\/p>\n<\/p>\n

 <\/strong><\/p>\n<\/p>\n

\n

\n

\n

\n

\n

 <\/strong><\/p>\n

\n

\n

\n

 <\/strong><\/p>\n<\/p>\n

\n

\n

\n

\n

\n\n\n

<\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Wochenendworkshops 2026  im Atelier in Otterstedt Gruppe 1\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a031.1. + 1.2.\u00a0\u00a0\u00a0 18. + 19.4.\u00a0\u00a0 11. + 12.7.\u00a0\u00a0\u00a0 24. + 25.10.\u00a0\u00a0 1 Platz frei im April+ Okt. Gruppe 2      7. + 8.2.       30. + 31.5.     22. + 23.8.    21. + 22.11. … Weiterlesen →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-1237","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1237","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1237"}],"version-history":[{"count":129,"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1237\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2215,"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1237\/revisions\/2215"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/kunstraum-bremen.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1237"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}